La sbarra da danza mobile e regolabile Giselle offre una grande versatilità grazie ai due tipi di base in acciaio, alla doppia barra di legno e alle 10 possibili posizioni del suo meccanismo di regolazione. Quando dovevamo scegliere come chiamarla ci siamo ispirati, come avrete già immaginato, a uno dei grandi classici del balletto.

Il balletto Giselle è uno dei più conosciuti e apprezzati del repertorio classico mondiale. Con la musica del compositore Adolphe Adam e la coreografia di Jean Coralli e Jules Perrot, ha debuttato a Parigi nel 1841 e da lì in poi è stata rappresentata in tutto il mondo.

La storia di Giselle gira attorno a una giovane contadina che si innamora del conte Albrecht che si veste da contadino per corteggiarla. Quando la verità viene a galla, Giselle è talmente devastata che perde la testa e muore.

Nel secondo atto Giselle si risveglia come uno spirito tra i morti, insieme ad altre donzelle morte, conosciute come “Willis”. sebbene fosse morta, Giselle continua a essere leale a Albrecht e cerca di proteggerlo dai tentativi di vendetta delle Willis che volevano che Albrecht si unisse a loro nella morte.

Il balletto Giselle è noto per i suoi emozionanti pas de deux e i complessi passi di ballo che, soprattutto per il ruolo di Giselle, richiedono una tecnica e una grazia impeccabile da parte della ballerina principale. Inoltre, la storia di amore e di lealtà eterna di Giselle continua a essere un tema universalmente commovente.

Se avrete la possibilità di vedere il balletto Giselle dal vivo, approfittatene, sarà uno spettacolo indimenticabile che non vi deluderà.

Nel 2000 abbiamo disegnato e fabbricato la nostra prima sbarra da danza per l’Institut del Teatre de Barcelona. Volevamo creare un prodotto che offrisse la massima stabilità in modo che agli alunni potessero sperimentare esercizi complessi e garantire, allo stesso tempo, flessibilità potendo spostare la sbarra con facilità. 

Dopo molte ore di lavoro di design, costruzione di modelli e test con vari materiali, abbiamo trovato ciò che cercavamo. Era quindi arrivato il momento di battezzarla. Decidemmo che tutti i nomi dei nostri prodotti sarebbero stati un omaggio alla danza e dopo più di 20 anni continua a essere la fonte d’ispirazione per il nostro team: la nostra prima sbarra da danza mobile si sarebbe chiamata Maurice, in onore del coreografo francese Maurice Béjart. 

Béjart è nato a Marsiglia, in Francia, e ha iniziato la sua formazione in tenera età. Ha studiato danza classica e moderna con insegnanti di spicco come Serge Lifar e Martha Graham. Inoltre, ha studiato mimo con Marcel Marceau. Nel 1954 fonda la sua compagnia di danza, il Ballet du XXe Siècle, che nel 1987 diventa il Ballet Béjart Lausanne.

Durante la sua carriera, Béjart ha creato più di 200 spettacoli, molti dei quali sono diventati opere iconiche della danza moderna. Alcune delle sue produzioni più famose sono: ‘Bolero’, ‘la sagra della primavera’, ‘La nona sinfonia’ e ‘Lo schiaccianoci’. Béjart è conosciuto per il carattere audace e espressivo delle sue coreografie, nelle quali spesso esplora temi come l’amore, la morte e la spiritualità.

Oltre a essere coreografo, Béjart è stato anche professore e mentore per molti giovani ballerini. Ha fondato la École supérieure de danse de Genève, una scuola di danza a Ginevra, e ha insegnato presso accademie di danza in tutto il mondo. Béjart è stato un personaggio influente nel mondo della danza e il suo lavoro continua a essere apprezzato e rappresentato da compagnie di danza in tutto il mondo.

Maurice Béjart  è morto nel 2007 a 80 anni, ma la sua eredità come coreografo e innovatore nel mondo della danza persiste  ancora oggi. Il suo stile audace ed espressivo ha ispirato innumerevoli ballerini e coreografi, e il suo contributo alle arti dello spettacolo sarà ricordato per generazioni

Si avvicina il periodo delle audizioni di danza. Nel mese di novembre normalmente iniziamo a vedere i portali dedicati al mondo della danza riempirsi di annunci di audizioni. Per questo motivo oggi vogliamo condividere con te alcuni consigli per aiutarti ad essere in forma, a livello fisico e mentale, per affrontare le prossime audizioni

1. Essere mentalmente preparati è importante tanto quanto lo è esserlo fisicamente

È naturale che tu voglia essere al massimo della tua forma fisica quando decidi di partecipare a un’audizione di danza, ma è importante anche essere mentalmente preparati. Durante un’audizione di danza ti troverai in un ambiente nuovo, insieme a persone che non cosci, per questo avere la mente tranquilla ed essere positivi è fondamentale per affrontare al meglio l’audizione.

2. Non pensarci troppo e lasciati andare

Un’audizione di danza può essere un momento piacevole o sgradevole, dipende da te. Pensare troppo a come sarà l’audizione è controproducente. Creare aspettative, positive o negative, porta solo a un maggiore nervosismo e non ti permette di vivere la magia del momento. Ogni audizione è unica e differente, e potrai viverla al meglio solo con la mente aperta, evitando di cercare di prevedere ciò che accadrà o chi saranno gli altri ballerini e le altre ballerine che si presenteranno. Concentrati nell’apprendimento, vivi al massimo ogni istante: è un’occasione unica e non si ripeterà. Inoltre, se sei felice durante l’audizione le possibilità di attirare l’attenzione della giuria e di piacergli aumentano.

 3. Abbi fiducia nel lavoro ben fatto

La costanza negli allenamenti quotidiani è fondamentale per preparare il corpo e la mente per affrontare un’audizione. È importante visualizzare ogni lezione e ogni prova come se si trattasse di un’audizione vera e propria. Cerca di arrivare presto per riscaldarti bene, l’ideale sarebbe arrivare circa un’ora e mezza prima. Inizia a muovere il corpo lentamente poi man mano che senti che i tuoi muscoli sono pronti, aumenta l’intensità. Dedica particolare attenzione alle parti del corpo che hanno subito lesioni previe e fai un po’ di allungamenti senza forzare troppo prima di iniziare ad allenarti alla sbarra da danza. Al termine della lezione e delle prove, dedica tempo allo stretching per rilassare i muscoli e fare in modo che siano preparati per la giornata successiva. Se vai a un’audizione sapendo di aver seguito una buona routine e di aver dato il massimo durante ogni lezione e ogni prova prima dell’audizione stessa, la affronterai con maggiore sicurezza e preparazione.

4. Sii umile e non fare confronti

Ogni ballerino e ogni ballerina ha dei difetti da migliorare, e tu non sei migliore né peggiore degli altri. È importante che l’ambiente durante la lezione sia piacevole ed è importante andare d’accordo con tutti. Per questo essere competitivi è positivo, ma solo fino a un certo punto. Non lasciarti sopraffare dall’invidia, perché questo ti pregiudicherà in primis.

Ì ballerini non nascono danzando. Ricorda com’eri quando hai iniziato e usa questo ricordo per migliorare ogni giorno. Se guardandoti allo specchio ti assale un pensiero autocritico, accompagnalo sempre con un’affermazione positiva, ricordando ciò che ti piace di te. Durante l’audizione immagina che non ci sia nessun altro e concentrati al massimo per mostrare alla giuria ciò che sai fare. Balla con umiltà, perché nessuno è perfetto e non metterti a confronto con il resto dei partecipanti

5. Segui un regime alimentare e di riposo salutare

Seguire un regime alimentare salutare è importante per mantenere il peso ideale, ma lo è anche per avere energia ed evitare le lesioni. Il segreto non sta nel mangiare poco, ma nel farlo lentamente, fino a sentirsi soddisfatti. La verdura, la frutta e i legumi sono alimenti nutrienti, che contengono poche calorie, per questo possono essere mangiati in abbondanza. Mangia alimenti crudi, cotti al vapore o alla piastra, e aggiungi un filo d’olio d’oliva; è il modo più salutare di consumarli. Evita al massimo lo zucchero, evita un uso eccessivo di sale e i fritti. Non dimenticare poi di bere molta acqua!

E prima dell’audizione non mangiare troppo. Sarebbe ideale mangiare una buona dose di alimenti sani circa 2-3 ore prima dell’esercizio fisico, e portare con un frutto o della frutta secca con sé, per mantenere un buon livello di energia durante l’allenamento.  Se hai dei dubbi, chiedi informazioni a un nutrizionista. Anche dormire bene è molto importante, il fisico deve riposare e i muscoli si devono recuperare. Essere regolare per quanto riguarda l’ora in ci si sveglia e l’ora in cui si va a letto è essenziale, questo permette al nostro corpo di sapere quando deve essere sveglio e quando deve dormire. Evita i pasti pesanti, di guardare la televisione o di usare il cellulare prima di andare a letto; queste attività potrebbero impedirti di dormire bene. Leggi un libro o scrivi sul tuo diario le correzioni che ti ha indicato il professore durante la giornata, queste sono attività che ti possono aiutare a conciliare il sonno. Se soffri di ansia o di insonnia, è meglio chiedere aiuto a un professionista della salute.

6. Non ti avvilire

Alcuni giorni sarà più difficile. Quando la stanchezza ti assale, o quando ti sembra che tutto stia andando male, inizia un percorso interiore di introspezione. Perché balli? Che cosa senti quando balli? Che cosa faresti pur di realizzare il tuo sogno?Pensare alle emozioni positive che senti quando balli ti darà la motivazione di cui hai bisogno quel giorno per andare avanti.

E se l’audizione non dovesse andare bene? Devo lasciar perdere? Se il risultato dell’audizione non è quello che ti aspettavi, non ti abbattere, ci saranno molte altre opportunità. Ogni audizione un’occasione che ti permette di avvicinarti al tuo obiettivo, al tuo sogno. L’unica cosa importante è sapere se ballare ti rende felice abbastanza da farlo per il resto della vita. Se è così, allora avrai la forza sufficiente per riuscirci, te lo assicuriamo.

Scritto da Júlia Muxinach | Ballerina e imprenditrice | shesapiens.com

Nelle ultime settimane, la nostra vita quotidiana è cambiata profondamente. Nella nostra nuova routine, tenere il corpo in movimento e la mente leggera è fondamentale per far fronte alla situazione che tutti viviamo. Oggi vi proponiamo alcuni esercizi alla sbarra per allenare gambe e addominali, presentati da Iokasti Method, una nostra cliente. Potere trovare altri esercizi sul suo canale Youtube. Un caloroso saluto dal team di Dinamica Ballet.

Quando si tratta di acquistare una sbarra da danza, ci sono una serie di considerazioni da tenere a mente, e una delle piú importanti è l’altezza della sbarra stessa. Spesso qui a Dinamica Ballet ci chiedono dei consigli e, per quanto la domanda possa sembrare semplice, la risposta non lo é altrettanto.

Oggi abbiamo finalmente deciso di risolvere il problema con la pubblicazione di questo articolo che vi guidi nella scelta dell’altezza migliore per le vostre sbarre. Abbiamo cercato e riunito informazioni da una vasta gamma di fonti per presentarvi la guida piú completa possibile sull’altezza raccomandata per le sbarre da danza.

La sbarra é destinata all’uso personale o pubblico?

È molto importante fare la distinzione tra sbarre per uso personale e quelle pensate per una sala. La ragione è molto semplice. L’altezza di una sbarra ad uso personale dovrebbe essere specifica per l’altezza di un solo individuo mentre le sbarre da sala devono soddisfare le necessitá di una vasta gamma di persone con corporature diverse. Questo è vero piú che mai per uno spazio che verrá utilizzato sia da bambini che da adulti.

Quanto dovrebbe essere alta una sbarra da danza ad uso personale?

Si possono trovare diversi consigli su internet per quel che riguarda l’altezza di una sbarra ad uso personale. Sfortunatamente la maggior parte dei consdigli in cui ci si imbatte sono quasi delle leggende metropolitane o vengono riportati come qualcosa che ha detto “l’amico dell’amico”… e questo non é particolarmente rassicurante.

Addentrandovi peró nei consigli piú comuni scoprirete che consigliano tutti altezze abbastanza simili per una sbarra da danza. Quelli che seguono sono i quattro consigli piú comuni che si trovano su vari siti e forum di danza. L’immagine qui sotto ci mostra che tutte queste teorie sono tra di loro molto simili:

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Quindi basandoci su queste informazioni, Dinamica Ballet suggerisce:

L’altezza di una sbarra da danza dovrebbe essere tra il gomito (quando il braccio è a riposo) e l’altezza delle mani in seconda posizione.

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Qualunque altezza sotto il fianco o sopra la metá della gabbia toracica sarebbe rispettivamente troppo bassa o troppo alta. Quando si tratta di comprare una sbarra per bambini, raccomandiamo fortemente qualcosa che possa essere regolato in altezza. A differenza di una maglietta che si puó buttare quando diventa troppo piccola, il costo di una sbarra da danza é significativamente piú alto. Nonostante ció, fare un investimento in una sbarra regolabile offre un rapporto costi-benefici che ripaga a lungo termine.

Quanto dovrebbe essere alta una sbarra da danza per una sala?

Le sbarre da danza per le sale ci pongono davanti a nuove sfide e sapere l’altezza migliore è essenziale se si desidera assicurare al maggior numero di persone possibile un uso confortevole della sbarra. Vale la pena sottolineare che nella maggior parte delle sale si decide di instalare una doppia fila di sbarre che conferisce allo spazio maggiore flessibilitá.

Dei parametri molto specifici sono stati raccomandati da alcune delle piú rispettate organizzazioni di danza ma ancora una volta questi variano da un’organizzazione all’altra. La maggior parte dei consigli che seguono stabiliscono l’altezza sia per le sbarre superiori che quelle inferiori e sono validi sia per le sbarre mobili che per quelle fisse al muro.

L’organizzazione nazionale che rappresenta la danza nel Regno Unito, One Dance UK e CEDFA, insegnanti delle belle arti basati negli USA, affermano che l’altezza per la sbarra superiore dovrebbe essere tra i 90 ed i 120cm.

Rientrano in queste altezze le raccomandazioni di Dance Studio Owner (107cm-117cm), Sport Scotland (poco piú di un metro) e Il Manuale completo di danza classica di Cecchetti (93cm)

Il Centre national de la danse (CND) francese consiglia di installare la sbarra superiore ben al di sopra di tutte queste altezze, ovvero a 150 cm, specificando peró che la raccomandazione è valida solamente per le sbarre fisse a muro.

È importante ricordare che se si stanno installando due file di sbarre da danza, è per permettere allo spazio di essere sfruttato dalla piú vasta gamma di persone possibile, quindi lasciate una distanza sufficiente tra la sbarra inferiore e quella superiore. I suggerimenti per la sbarra inferiore oscillano tra gli 80 ed i 91.4 cm di distanza dal pavimento.

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Dinamica Ballet suggerisce:

L’altezza della sbarra inferiore dovrebbe essere tra i 77 ed i 83cm e quella della sbarra superiore tra i 101 ed i 106cm

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Alla fin fine la scelta è solamente vostra. La guida è stata tratta da informazioni reperibili ma anche basata sulla nostra esperienza in quanto progettisti e produttori di sbarre da danza. Non importa che altezza avete scelto per la vostra sbarra o a che altezza voi vogliate installarla, Dinamica Ballet puó offrirvi il prodotto adatto a soddisfare le vostre necessità

Fonti: CEDFA, Centre National De La Danse, Classical Dance: ‘A Complete Manual of the Cecchetti Method Vol 1’, DanceClass.com, DanceStudioOwner.com, ehow.co.uk, One Dance UK, Sport Scotland iVideofitness.com

Qui a Dinàmica Ballet abbiamo realizzato uno studio di resistenza delle nostre sbarre in legno per determinare la loro resistenza alla pressione. Il laboratorio della Scuola Tecnica superiore di Ingegneria di Barcellona ha realizzato uno studio su più di 20 sbarre provando così la massima resistenza delle nostre sbarre da danza. In seguito ve ne dismostreremo le conclusioni.

Il test

Il test consisteva nell’applicare una pressione in maniera progressiva al centro della sbarra da danza fino ad arrivare al punto di rottura e poterne così analizzare la resistenza massima. Il laboratorio ha realizzato il test con sbarre in legno di Pino giallo del sud di 2 e 3 metri montate su supporti sia singoli che doppi.

L’unità misura di forza è il Newton, che equivale alla forza necessaria per esercitare un’accelerazione di 1m/s2 su un ogetto dalla massa di 1kg. Un Newton equivale a 0,102kg e viceversa 1kg equivale a 9,81N. In seguito illustreremo i risultati del testo con supporti semplici e sbarre di 3m e 2m.

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Risultatti del test di resistenza delle sbarre in legno di Pino giallo del sud i 3 metri:

La media dei tre test realizzati sulle sbarre in legno di Pino gillo del sud di tre metri di Dinamica ballet ha determinato che la forza massima di resistenza della sbarra è di 2119N, l’equivalente di 216kg. Essendo un materiale naturale, il legno presenta alcune incongruenze tra i tre test realizzati con lo stesso tipo di supporto e sbarra.

Il peso di un ballerino o ballerina può certamente essere molto variato, dunque per poter illustrare i risultati sotto forma grafica abbiamo deciso di prendere come riferimento la grande Misty Coppeland e stabilire un peso di riferimento di 50 kg. Questo varrebbe a dire che le sbarre di 3 metri di Dinamica Ballet resistono al peso di 4 ballerine su un solo punto della sbarra.Se le ballerine si distribuissero lungo tutta la sbarra la resistenza sarebbe nettamente maggiore.

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Risultato del test con la sbarra di Pino giallo del sud di 2 metri:

Con lo stesso supporto semplice e una sbarra di 2m la resistenza della sbarra cresce da 3857N o 393kg, ovvero l’equivalente del peso di quasi 8 ballerine concentrate in un solo punto della sbarra. Le prove realizzate con degli supporti doppi mostrano risultati molto simili.

Dai risultati dello studio realizzato possiamo concludere che le sbarre di Pino giallo del Sud di Dinamica Ballet sono resistenti e sicure per le persone. Qui a Dinamica Ballet studiamo per creare dei prodotti di alta estetica che offrano la massima durabilità, rendimento e resistenza e che, prima di tutto, siano sicuri per realizzare qualunque tipo di esercizio per grandi e bambini.

La brillante ballerina nordamericana dell’American Theater, Misty Copeland, è stata la protagonista della campagna pubblicitaria per il marchio sportivo Under Armour. In questa campagna, Misty, che ha un suo proprio marchio di vestiti sportivi, ha collaborato con il fotografo Little Shao. I due hanno utilizzato la nostra sbarra da danza regolabile ISA per questo servizio fotografico che ha avuto luogo a Parigi. Siamo sempre molto orgogliosi di vedere le nostre sbarre che compaiono sui migliori palcoscenici e che accompagnano i più grandi ballerini. ? Vi lasciamo qui il video del dietro le quinte del servizio fotografico.